Горский Андрей Петрович (1926-2015)

Народный художник Российской Федерации

Действительный член Российской Академии художеств.

Академик Петровской Академии наук и искусств.

А.П. Горский родился в Москве в 1926 году.

В 1939 году А. Горский был принят по конкурсу в только что организованную МСХШ (Московскую среднюю художественную школу).

Вместе со школой был эвакуирован в Башкирию в 1941 году.
В 1946 году он поступил в Московский государственный художественный институт им. В.И. Сурикова.
В 1960-е годы А. Горский начинает участвовать в молодежных выставках.

Среди первых показанных работ – «Валя Герасимова из Переславля-Залесского»(1949), «Воскресенский собор Московского Кремля» (1951), «Храм Василия Блаженного»(1951). Первыми композиционными холстами стали картины на темы русской истории, навеянные гениальной оперой М. Мусоргского «Хованщина».

Единый цикл составили шесть работ «Последние дни вольницы стрелецкой», «Русь затаенная», «Девушки XVII века», «Из былого Москвы», «Рассвет в Москве XVII века», «Гадание Марфы» (1951-

Теме Великой Отечественной войны были посвящены картины Горского «Без вести пропавший. 1946год.» (1962), «Каждая пядь земли.1941 год» (1964), «Солдат», «Суровое время.1941 год» (1967-1969).

События, связанные с войной, дыхание которой опалило Россию, не могли не волновать художника.

Горский работал и над картинами из мирной жизни: «Среди хлебов спелых» (1983), «Утро в деревне» (1986). Серия картин «Последние жители деревни Мартус» посвящена теме пустеющей деревни.

Из малых деревень в глубинке России молодежь постепенно переезжает в крупные города, остаются старые одинокие люди. Художнику удалось запечатлеть суровые грустные лица последних обитателей уходящих русских деревень.

А.П. Горский плодотворно работал в жанре портрета. В портрете М.И. Курилко (1953) художник уловил личность, высоко чтимую как «своеобразное явление, пришедшее из времен Высокого Возрождения». Художник создал также портреты страстного пропагандиста культуры театра, театроведа М.Н. Пожарской; восторженного поклонника Н. Рериха, доктора С.А. Мухина; тонкого знатока и собирателя произведений искусства Г. Фарманянца; актера Большого театра А. Кривчени.

В 2002г. в издательстве «Белый город» вышел альбом, посвященный творчеству А.П. Горского.

Работы мастера находятся в ГТГ, в Русском музее, во всех крупнейших музеях нашей страны, а также в частных коллекциях в России и за рубежом.

Работа посвящена моему деду- Романовскому Григорию Аверьяновичу, лейтенанту Балтийского флота, прошедшему всю войну. Работа выполнена к 70-летию Победы. К созданию этой композиции меня сподвигли мои детские воспоминания: помню, как дед сажал меня на колени, а меня привлекал звон медалей на дедовом пиджаке.Обычно в День победы сияло солнце, а может это воспоминания о тепле этого праздника...

Этот натюрморт состоит из предметов, символизирующих военное время, эти вещи были дороги для каждого солдата. Движение в постановке происходит через освещенную драпировку военный билет, саперную лопату и заканчивается на образке с богоматерью, символе защиты, как духовной, так и физической. Случалось, когда пуля приходилась в грудь на образок и солдат оставался жив Композиционным и смысловым центром работы является письмо, написанное солдатом семье. Начинается письмо со слов: Здравствуйте мои хорошие...
Вся работа пронизана духом того времени.

«Пехота.» 
Идея этой картина очень простая и вместе с тем величественная! Воины уходят в ночь. Впереди неизвестность и бой. Никто не оглядывается, так как зритель должен представить кого то из своих родственников, которые ушли на фронт и не вернулись… Мы не видим лица солдатов, а только спины… Это нужно, чтобы передать замысел художника – они покидают наш мир и уходят в вечность, оставшись только в нашей памяти. Тема касается каждого жителя нашей страны, так как след войны остался в каждой семье в России. Эти воины уходят в ночь. Чтобы принять бой и умереть с достоинством, защищая свою землю и родных ! Каждый сможет представить своего дедушку, или прадедудшку который мог оказаться на месте одного из солдат, которых я изобразил. Это тема войны и подвига многих миллионов советских солдатов, которые шли в бой и умирали выполняя свой священный долг! 
 

«Чистое небо»  2015 г., холст, масло. 80Х60 

Иллюстрация к повести Василя Быкова "Сотников"

Они долго пробирались по широкой пойменной лощине, пока вылезли из зарослей мерзлого тростника, отчаянно шелестевшего вокруг, перешли засыпанную снегом речушку и снова пошли лугом, разгребая ногами рыхлый, глубокий снег. Сотников совершенно изнемог, тяжело дышал и едва дождался, когда кончится эта болотистая низина и начнется поле. Наконец кустарник остался позади, перед ними полого поднимался склон, снега здесь стало меньше. Но идти вверх оказалось не легче. Сотникова все больше одолевала усталость, появилось какое-то странное безразличие ко всему на свете. В ушах тягуче, со звоном гудело – от ветра или, может, от усталости, и он огромным усилием воли принуждал себя двигаться, чтобы не упасть.
На середине длинного склона стало и вовсе плохо: подкашивались ноги. Хорошо еще, что снегу тут было мало, а местами его и вовсе посдувало ветром, и тогда под бурками проступали пыльные глинистые плешины. Рыбак вырвался далеко вперед – наверно, старался достичь вершины холма, чтобы оглядеться, – кажется, уже скоро должна была появиться деревня.